A-Film: Nieuw arthaus titels 29 november
Door Eric van Ballegoie | 08-11-2007 | Bron: A-Film
Arthaus Release 29 November
Op 29 November a.s. worden door A-Film de volgende nieuwe DVD's uitgebracht.
DONIZETTI: DON PASQUALE
Releasedatum: 29-11-2007
GEATANO DONIZETTI
DON PASQUALE
Gedirigeerd door Riccardo Muti
Opgenomen tijdens het Ravenna Festival 2006
Met:
Don Pasquale – Claudio Desderi
Dottor Malatesta – Mario Cassi
Ernesto – Francisco Gatell
Norina – Laura Giordano
Un notaro – Gabriele Spina
Orkest Giovanile Luigi Cherubini
Dirigent: Riccardo Muti
Regie: Andrea de Rosa
Ontwerp: Italo Grassi
Kostuums: Gabriella Pescucci
Licht: Pasquale Mari
TV regie: Gabriele Cazzola
‘Riccardo Mutio dirigeert Don Pasquale in Ravenna – een groot feest voor
iedereen’. Deze uitspraak uit het Italiaanse muziektijdschrift Il giornale della
musica slaat de spijker op de kop. Bij het zien van deze realistische, jonge en
vitale productie, geregisseerd door de 21 jarige Andrea da Rosa – en terwijl je
de jonge cast hoort – voel je de kracht, charme en tijdloosheid van de
Donizetti’s wek.
Deze productie werd opgenomen tijdens het Ravenna Festival in het prachtige
Teatro Dante Alighieri, in December 2006. Maestro Riccardo Muti laat andermaal
zien wat het betekent om een Italiaanse opera uit te voeren met een jonge en
professionele Italiaanse bezetting – een uitzonderlijke en adembenemende
uitvoering en echt ‘een feest voor iedereen’.
DVD FORMAT: DVD 9 NTSC
SOUND FORMAT: PCM Stereo / DD 5.1 / DTS 5.1
PICTURE FORMAT:16:9
SUBTITLE LANGUAGES: IT/GB / D / F / ES / JP
MENU LANGUAGES: GB / D / F / ES / JP
RUNNING TIME:124 MIN
Regisseur None
Cast
Label Arthaus Musik
KING PRIAM
Releasedatum: 09-09-1999
MICHAEL TIPPETT
Speciale studio opname van de uitzonderlijke productie door de Opera van Kent
Opgenomen in 1985. Tekst en muziek door Michael Tippett. Gezongen in het Engels.
Met:
King Priam - Rodney Macann
Andromache - Sarah Walker
Paris - Howard Haskin
Helen - Anne Mason
Hecuba - Janet Price
Achilles - Neil Jenkins
Hector - Omar Ebrahim
Koor en orkest van de Kent Opera
Dirigent: Sir Roger Norrington
Ontwerp: David Fielding
Belichting: Paul Pyant
Geproduceerd door Nicholas Hytner
De vertelling van een deel van de originele epische legende van Troje volgt de
Homerische personages in liefde, loyaliteit en wraak, die leiden tot de moord op
Koning Priam op het altaar van zijn brandende stad. De opera gaat ook over de
onvermijdelijkheid en onzinnigheid van oorlog.
Rodney Macann voert in de titelrol een sterk ensemble aan en geeft op
indrukwekkende wijze gestalte aan Priam, met aan zijn zijde Sarah Walker in een
gevoelige portrettering van de vrouw van Hector, Andromache. Howard Haskin
speelt Priam’s rebellerende zoon Paris, die er van door gaat met Helena, de
vrouw van de Griekse Koning van Sparta. Dit zal de aanleiding zijn tot de
Trojaanse oorlog.
Nicholas Hytner’s innovatieve productie wordt aangevuld door de sterk
gestileerde ontwerpen van David Fielding, die een tijdloze oorlogsarena creëren.
Minimale kostuums en decors, bevroren actie en wit licht versterken Tippett’s
prachtige schaarse muziek die wordt uitgevoerd met gedurfde overtuiging door het
jeugdige Kent Opera Orchestra onder leiding van Roger Norrington.
Sound Format: PCM Stereo
Picture Format: 4:3
Subtitle Languages: GB, D, F, SP
Running Time: 138 min
DVD: 9 NTSC
BUSONI: DOKTER FAUST (2 DVD)
Releasedatum: 25-10-2007
FERRUCCIO BUSONI
LIVE RECORDING FROM THE ZURICH OPERA HOUSE 2006
Met:
THOMAS HAMPSON…………………….Dr. Faust
GREGORY KUNDE………………………Mephistopheles
SANDRA TRATTNIGG…………………..Duchess of Parma
REINALDO MACIAS……………………..Duch of Parma
GÜNTHER GROISSBOECK…………….Wagner / Master of Ceremonies
Koor en orkest ZURICH OPERA HOUSE
Dirigent PHILIPPE JORDAN
Regie MICHAEL GRUEBER / ELLEN HAMMER
Decor EDUARDO ARROYO
Costumes EVA DESSECKER
Licht JÜRGEN HOFFMANN
“Procure me the unconditional fulfilment of my every wish for the rest of my
life, let me embrace the world – the East and the South, which call out to me –,
let me understand completely man’s actions and extend them in unheard-of ways;
give me genius, and give me also his suffering, so that I may be happy like no
other.” (Ferruccio Busoni)
Sound Format: PCM Stereo, DD 5.1, DTS 5.1
Picture Format: 16:9
Menu Languages: GB, D, F, SP, JP
Subtitle Languages: GB, D, F, SP, JP
Running Time: 120 min
DVD: 2x DVD 9 NTSC
STILL LIFE AT THE PENGUIN CAFE
Releasedatum: 29-11-2007
THE PENGUIN CAFE ORCHESTRA
Incl. ‘Still Life’ at the Penguin Café
Uitgevoerd door het Royal Ballet
(Gouden Medaille, New York International Film & TV Festival)
Bevat:
The Penguin Café Orchestra – Documentaire
Regie: Andrew Harris
‘Still Life’ at the Penguin Café – Ballet
Regie: Keith Beckett en David Bintley
Bij de tiende sterfdag van Simon Jeffes, de oprichter van het Penguin Café
Orchestra
The Penguin Cafe Orchestra
Onder leiding van componist Simon Jeffes heeft dit ensemble haar eigen
kenmerkende soort muziek gemaakt sinds het midden van de jaren zeventig. Daarbij
werd inspiratie gevonden bij zowel klassieke als avant-garde bronnen, evenals
pop, folk en etnische stromingen, met instrumenten variërend van de piano,
cello, viool en drums tot de ukelele, elektrische gitaar en speelgoedfluitjes.
Een studio opname van optredens door het PCO wordt doorspekt met interviews
waarin de unieke en eclectische stijl van het ensemble besproken wordt.
‘Still Life’ at the Penguin Café
De karakteristieke muziek en verbeeldingswereld van Simon Jeffes, oprichter van
het Penguin Café Orchestra, zette David Bintley er toe aan om dit ballet te
creëren, gesitueerd in een café waar pinguïns op mensen lijken en mensen op
pinguïns. Hier wordt een uitbundig cabaret gepresenteerd door een opeenvolging
van exotische schepsels. Deze inventieve en vermakelijke choreografie,
verlevendigd door Hayden Griffin’s ingenieuze decors en kostuums, benadrukt
tevens het lot van bedreigde (dier)soorten. Het Royal Ballet voert het werk uit
in deze studio opname.
SUBTITLE LANGUAGES: D / F / SP (Docu)
RUNNING TIME: ca. 90 min
DVD FORMAT: DVD 9 NTSC
PICTURE FORMAT: 4:3
MENU LANGUAGES: GB / D / F / SP
SOUND FORMAT: PCM Stereo
THE DVORAK CYCLE VOL 1
Releasedatum: 29-11-2007
Jirí Belohlávek dirigeert het Symfonie Orkest van Praag
Ivan Zenaty (viool)
Bevat:
Symfonie No. 7 in D mineur op.70
Slavische Dansen op. 72 (1886)
Romance voor viool op. 11
Over de cyclus:
De muziek van de archetypische Tsjechische componist Dvorák is, boven alles,
plezierig en een eeuwigdurende favoriet binnen het Romantische repertoire. Deze
serie concerten wordt uitgevoerd door het Praags Symfonie Orkest en Koor en het
Praags Filharmomisch koor, met drie toonaangevende Tsjechische dirigenten op het
podium: Petr Altrichteri, Jirí Belohlávek en Libor Pesek. Onder de gastsolisten
treffen we sopraan Lucia Popp, alt Eva Randova, tenor Josef Protschka, bas Peter
Mikulas, pianist Igor Ardasev, violist Ivan Zenaty en cellist Mischa Maisky, die
Dvorák’s Cello Concert speelt, één van zijn beste werken.
Jirí Belohlávek (geboren op 24 februari 1946) is een Tsjechisch dirigent. Hij
studeerde bij Sergiu Celidibache. Van 1995 tot en met 2000 was Belohlávek de
belangrijkste gastdirigent van het BBC Symphony Orchestra (BBC SO). In 2005 werd
hij benoemd tot haar twaalfde hoofddirigent, vanaf juli 2006, met een initieel
contract voor 3 jaar. Belohlávek is de eerste belangrijke gastdirigent van het
BBC SO die tot hoofddirigent van een Brits orkest wordt benoemd. Zijn betrekking
bij het BBC SO begon met de First Night of the 2006 Proms. Hij dirigeerde ook
zowel de First als de Last Night van de 2007 Proms. Belohlávek verlengde
recentelijk zijn contract met de BBC Symfonie tot 2012. Voor de Glyndebourne
Opera heeft Belohlávek de opera’s Jenufa en Tristan und Isolde gedirigeerd. Hij
maakte zijn debuut bij de Metropolitan Opera (Met) in New York op 17 december
2004 met Kátja Kabanová (de titelrol werd vertolkt door Karita Mattila). Hij
keerde terug bij de Met in januari en februari 2007 met Jenufa. Andere
gastoptredens als dirigent in de VS waren met het Philadelphia Orchestra en de
Saint Louis Symphony Orchestra.
Door zijn uitgebreide artistieke activiteiten heeft Ivan Zenaty een leidende
positie ingenomen onder Tsjechische violisten. Tijdens zijn studie aan het
Conservatorium van Praag maakte hij zijn debuut bij de Tsjechische Filharmonie.
In 1982 bereikte hij de finale van de internationale P. I. Tchaikovsky
competitie in Moskou en in 1987 was hij de overtuigende winnaar van de
internationale Praagse Lente Viool Competitie. Ivan Zenaty werd onderscheiden op
de International Tribune of Young Performers UNESCO in 1989, en won de
belangrijkste prijs van de Ruggiero Ricci internationale master-classes in
Berlijn (1990) die resulteerde in zijn engagement als solist bij de Berliner
Symphoniker. Sinds 1996 is Ivan Zenaty professor op de Muziekacademie van
Dresden.
RUNNING TIME: 97 MIN
DVD FORMAT: DVD 9 NTSC
SOUND FORMAT: PCM Stereo / DD 5.1 / DTS 5.1
PICTURE FORMAT: 4:3
MENU LANGUAGES: GB
JOE ZAWINUL
Releasedatum: 29-11-2007
A MUSICAL PORTRAIT
Documentaire en optreden
Deze film van de prijswinnende regisseur Mark Kidel, één van de toonaangevende
makers van muziekprogramma’s biedt een verhelderend profiel van één van de
belangrijkste jazzmuzikanten en componisten ter wereld, samen met een betoverend
optreden van het Zawinul Syndicate in The Point in Cardiff (Wales). De film werd
op een ongebruikelijk intieme wijze opgenomen en brengt op een krachtige manier
de directe opwinding van de jazz, als onbegrensd en uitdagend avontuur, naar
voren. De opnames en montage benadrukken de uitzonderlijke collectieve
improvisatie en muzikale dialoog die Zawinul’s werk karakteriseren. De bezetting
bestaat uit Sabine Kabongo (zang), Nathaniel Townsley III (drums), Amit
Chatterjee (gitaar), Linley Marthe (bas) en Manolo Badrena (percussie).
Recorded in 2005
Sound Format: DD 2.0 English
Picture Format: 16:9
Menu Languages: GB, D, F, SP
Subtitle Languages: D, F, SP
Running Time: 60 min & 15 min Music Video Clips
DVD: 9 NTSC
SEMYON BYCHKOV CONDUCTS RACHMANINOV
Releasedatum: 18-10-2007
Ik denk dat hoe langer we leven des te meer herinnering we opbouwen. Natuurlijk,
dat is levenservaring. Het komt terug om je te achtervolgen, mooie of nare
herinneringen. Niemand kan ze ontsnappen. Het doet er niet toe hoe graag we
vooruit zouden willen kijken naar wat komen gaat en hoe veel we ons zorgen maken
of interesse hebben in die projecten die er aan komen… dat is een positieve
manier van leven, maar ik denk dat er niemand is die in staat is volledig te
ontsnappen aan stukjes van het verleden. En ik ben er van overtuigd dat
Rachmaninoff niet in staat was – of het zelfs niet wilde – dat te doen. Semyon
Bychkov
Documentaires en uitvoeringen van…
Geregisseerd door Enrique Sánchez Lansch
THE BELLS op. 35
Naar Edgar Allen Poe
Rachmaninoff voltooide zijn koorsymfonie, The Bells, in 1913, en het werd
vervolgens zijn favoriete werk. De oorsprong is wonderlijk. Een meisje dat hij
nooit had ontmoet, die de gedichten van Edgar Allen Poe en de muziek van Sergei
Rachmaninoff bewonderde, stuurde de componist een anonieme brief , waarin ze hem
aanspoorde om ‘The Bells’ op muziek te zetten. Het verhaal stuurde ze mee in een
vrij vertaalde Russische versie van Konstantin Balmont. Rachmaninov werd erdoor
geïnspireerd. Hij ontwikkelde een uiterst originele vorm die perfect bij zijn
inspiratie aansloot: Een symfonie (met de conventionele 4 bewegingen) met drie
solisten, koor en een groot orkest.
Rachmaninoff’s sombere finale vond een kenmerkende voorganger in Tchaikovsky’s
Symphonie Pathétique. The Bells werd pas gepubliceerd na de dood van Edgar Allen
Poe in 1849. Het gedicht bestaat uit vier delen, die een steeds donkerder
karakter krijgen.
SYMPHONIC DANCES op. 45
Na de symfonische dansen creëerde hij niets meer. Het was drie jaar voor zijn
dood. Hij had geen idee wanneer hij zou sterven, maar wist zeker dat zijn tijd
ten einde zou gaan komen. Hij wist ook zeker niet of hij nog een muzikaal werk
zou kunnen scheppen. Dat zat er dus niet meer in. Semyon Bychkov
The Symfonische Dansen, voltooid in 1940, en in première gegaan op 3 januari
1941, waren Rachmaninoff’s laatste compositie. De première werd uitgevoerd door
Eugene Ormandy en het Philadelphia Orchestra, en het werk werd tevens aan hen
opgedragen. Oorspronkelijk geschreven voor twee piano’s wordt het tegenwoordig
vaak gehoord in de orkestrale versie die bijzonder is wegens het gebruik van de
alt saxofoon als solo instrument. De Dansen combineren energieke ritmische
secties (die doen denken aan Stravinsky’s Rite of Spring) met een aantal van de
meest typerende, overdadige, lyrische melodieën van de componist.
En een exclusieve uitvoering van…
Geregisseerd door Hans Hadulla
RACHMANINOV’S SYMPHONY NO. 2 op. 27
Bij de première werd de eerste symfonie beschouwd als een grote mislukking; de
kritiek was zo hard dat de jonge componist in een depressie raakte. Zelfs na het
succes van zijn tweede piano concert bleef het de componist ontbreken aan
vertrouwen in zijn werk. Hij was zeer ontevreden met de eerste versie van zijn
tweede symfonie Hij sleutelde er nog maanden aan, voltooide het werk, en
dirigeerde de première in 1908. De triomf bracht Rachmaninoff’s zelfvertrouwen
terug.
Vanwege haar lange duur is de tweede symfonie regelmatig ten prooi gevallen aan
bewerkingen, vooral in de jaren veertig en vijftig van de vorige eeuw. Daarbij
werd het stuk van bijna een uur terug gebracht tot 35 minuten. Maar, daar het
complete werk met zo zorgvuldig geconstrueerd is, verstoorden de grondige
bewerkingen de structuur van het werk. Tegenwoordig wordt het stuk weer compleet
uitgevoerd (met uitzondering van een herhaling in de eerste beweging).
LUCIANO PAVAROTTI BOX SET
Releasedatum: 29-11-2007
Deze box bevat de drie DVD's uit de Arthaus collectie met Luciano Pavarotti.
En omvat de volgende DVD's:
- Aida 100058
- La Boheme 100047
- Die Fledermaus 100134
KENT NAGANO PORTRAIT - SEEKING NEW SHORES
Releasedatum: 29-11-2007
A portrait by Oliver Becker
Maak kennis met één van de meest succesvolle dirigenten ter wereld: Kent Nagano.
Zijn snelle weg naar de top liep via Lyon, Manchester en Los Angeles naar
Berlijn, waar hij zes jaar lang het Deutsches Symphonie-Orchester leidde. In de
herfst van 2006 begon Nagano aan twee nieuwe klussen: als hoofddirigent van het
Orchestre Symphonique de Montréal en als algemeen muzikaal directeur van de
Bayerische Staatsoper.
Deze filmt laat Kent Nagano zien tijdens repetities met het Deutsches
Symphonie-Orchester Berlin en het Bayerische Staatsoperorchester, en volgt hem
naar Californië, Parijs en München. Interviews met Placido Domingo, Gérard
Mortier, Lang Lang, Achim Freyer en anderen geven een fascinerend inzicht in de
persoonlijkheid van deze uitzonderlijke dirigent en de verschillende fases in
zijn carrière.
Extra:
Making of ‘Kent Nagano conducts Classical masterpieces’ een film van Martin
Roddewig
Geschreven en geregisseerd door Oliver Becker
Concerten geregisseerd door Ellen Fellmann
Camera: Wolfgang Lehner
Geluid: Daniel Johnson
Uitvoerend Producent: Bernhard Fleischer
Productie: Manfred Frei
Montage: Korbinian Meyer
Een co-productie van Loft Music en de Bayerischen Rundfunk © 2006
PICTURE FORMAT: 16:9
MENU LANGUAGES: GB / F / SP / JP
SUBTITLES MAKING OF: F / SP / IT / JP
SUBTITLES PORTRAIT: GB / F / SP / IT / JP
RUNNING TIME: 85 MIN
DVD FORMAT: DVD 9 NTSC
SOUND FORMAT: PCM Stereo
THE MONUMENTS OF CLASSICAL MUSIC
Releasedatum: 29-11-2007
Deze box bestaat uit de 6 DVD's KENT NAGANO CONDUCTS CLASSICAL MASTERPIECES
opgenomen met het DEUTSCHES SYMPHONIE-ORCHESTER BERLIN (DSO) . Plus de DVD Kent
Nagano Portrait Seeking New Shores.
De Box omvat de volgende werken:
- Wolfgang Amadeus Mozart's Symphony No. 41 – the "Jupiter Symphony";
- Ludwig van Beethoven’s Symphony No. 3 – the "Eroica";
- Robert Schumann Symfonie No. 3 ‘Rhenish’ (1850);
- Johannes Brahms Symfonie No. 4 (1884/85);
- Anton Bruckner’s Symphony No. 8 in C Minor WAB 108 (1890);
- Richard Strauss’ “An Alpine Symphony” op. 64.
THE TCHAIKOVSKY CYCLE VOL VI
Releasedatum: 29-11-2007
VLADIMIR FEDOSEYEV CONDUCTS
THE MOSCOW RADIO SYMPHONY ORCHESTRA
Live opname in de Alte Oper Frankfurt 1991
Deze bijzondere concertserie werd door de pers geroemd als ‘de ultieme video
productie’ van Tchaikovsky’s muziek. De live opname laat de toonaangevende
Russische dirigent Vladimir Fedoseyev met het symfonie orkest van Moskou zien en
horen.
Mikhail Pletnev, piano
Het Radio Symfonie Orkest van Moskou
Vladimir Fedoseyev, dirigent
Bevat:
Symfonie No. 6 in B Mineur op. 74 – “Pathétique” (1893)
De Symfonie No. 6 in B Mineur op. 74 “Pathétique” is Pyotr Ilyich Tchaikovsky’s
laatste symfonie. Het werk ging negen dagen voor zijn dood in 1893 in première.
De componist zei er zelf over: ‘Zonder overdrijving, ik heb mijn hart en ziel in
dit werk gelegd. De Russische benaming van de symfonie, Pateticeskaja, betekent
‘gepassioneerd’ of ‘emotioneel’ en niet ‘medelijden opwekkend’. Tchaikovsky
overwoog het ‘Programma Symfonie’ te noemen, maar realiseerde zich dat dat
nieuwsgierigheid naar het programma zou oproepen, en dat wou hij niet onthullen.
Zijn broer Modest suggereerde de Pateticeskaja titel, die in vroegere edities
van de symfonie gebruikt werd. Alhoewel Tchaikovsky niet van de titel hield en
de uitgever opdroeg deze te verwijderen, besloot de uitgever dat niet te doen,
en de titel bleef zoals hij was. Het is echter de Franse vertaling, Pathétique,
die in het Frans, Engels, Duits en andere talen gebruikt wordt.
Concert voor Piano en Orkest No. 1 in Bes Mineur op. 23 (1874/1875)
Dit pianoconcert werd gecombineerd tussen november 1874 en februari 1875 op
aandringen van de pianovirtuoos Nikolai Rubinstein. Het werk werd herzien in de
zomer van 1879 en opnieuw in december 1888. Het is het meest beroemde van de
drie pianoconcerten die Tchaikovsky schreef. Toch werd hij met bittere
teleurstelling geconfronteerd toen hij het werk trots toonde aan Rubinstein en
twee andere muzikale vrienden tijdens Kerst 1874. Na een snelle doorloop deed
Rubinstein het pianoconcert haastig af als ‘banaal, lomp en incompetent
geschreven’ en ‘slecht gecomponeerd en onspeelbaar’. Toen vroeg hij Tchaikovsky
om de substantiële bewerking ter hand te nemen volgens zijn wensen. De componist
weigerde naar zijn vriend te luisteren en veranderde de opdracht naar die voor
de gevierde Duitse pianist en dirigent Hans von Bülow, een bewonderaar van
Tchaikovsky’s muziek die het werk omschreef als ‘zeer origineel en imposant’.
(Ironisch genoeg zou Von Bülow het concert later uit zijn repertoire schrappen
terwijl Rubenstein de Moskouse première zou dirigeren en de solo een aantal
malen zou spelen.)
De eerste uitvoering vond plaats op 25 oktober 1875 in Boston. De première werd
gedirigeerd door Benjamin Johnson Lang, waarbij de pianosolo gespeeld werd door
Von Bülow.
Serenade voor Strijkorkest in C Majeur op. 48 (1880)
Tchaikovsky’s Serenade voor Strijkorkest in C Majeur op. 48 ging in première in
1880 en blijft tot op de dag van vandaag één van de meest kenmerkende
composities van de laat Romantische periode. In zijn partituur scheen
Tchaikovsky te hebben geschreven ‘Hoe groter het strijkorkest, des te beter
zullen de verlangens van de componist worden vervult’.
Sound Format: PCM Stereo / DD 5.1 / DTS 5.1
Picture Format: 4:3
Menu Languages: GB
Running Time: 89 min
DVD: 9 NTSC
Deel deze pagina
Lees meer
Recente artikelen
- Nieuwe releasedatum voor Knox Goes Away - vanaf 9 mei in de bioscoop
- The Apprentice in premiere op filmfestival Cannes
- Tegenstroom Filmfestival opent met 3 kortfilms
- Bekijk hier de eerste trailer van de comedy hit man met Glen Powell en Adria Arjona
- Opnamen Nederlandse actiethriller Full Moon afgerond in Thailand
Inloggen